电影《夺冠》（原名中国女排）的上映之路到底有多坎坷？

改名、撤档、被原型抨击等等，这些负面影响中的任何一个，都会对电影产生致命的打击。

然而，《夺冠》全部都占了。

那么，是否可以断言，这部影片已经未播先糊？

也许，事情未必有想象的那么糟糕！

一部电影如何去吸引观众，无非就是好故事、好演员，好情怀。

很凑巧，上面所说的三大好，《夺冠》也全都占了。

好故事

《夺冠》这部影片，讲述了中国女排的发展史，整个故事的时间跨度长达30多年。

很显然想要用短短两个小时的影片呈现出来，难度堪称巨大。

如果用简单的叙事手法来展开，从80年代慢慢讲到2016年，那么很可能会拍出一部纪录片。

那样，我们只能看到故事的发生，而不能体验到身临其境的快感。

不过这些在别人眼中是难题，但是在陈可辛眼里那都不是事。

如何将女排30多年间发生的故事串联起来，陈可辛想到了一个最关键的人物。

她，就是郎平。

作为中国女排史上最伟大球员，她不仅在球员时代见证了女排的辉煌，在教练岗位她同样亲身经历了中国女排回归巅峰。

30多年的女排发展史中，郎平一直都在。

所以从郎平的视角来串联和展开故事，无疑是最佳的选择。

影片的故事基本分为三个阶段：80年代辉煌五连冠、90年代低潮和21世纪中兴到重生。

有辉煌，有低谷，也有重生，既可以让年轻人了解到他们不熟悉的老一辈女排，也可以让他们明白女排曾经经历的艰辛，当然还可以重温一下夺冠时的喜悦。

通过郎平的回忆，影片的画面在这三个时代不断地来回切换。

既能激起观众看下去的好奇心，也能让影片不至于枯燥单一地进行下去。

可以说，影片能够想到这样的呈现手法，已经成功了一半。

好演员

诸葛亮草船借箭尚需具备天时地利人和，而《夺冠》想要票房大爆，所需的优势自然一样不能少。

好的故事已经有了，下面就该好演员登场了。

《夺冠》这部影片虽然阵容算不上豪华，但是有巩俐和黄渤这两位巨星就足够了。

巩俐有“电影女皇”之称，她在全球都享有很高的知名度。

所以有她参演的电影，就完全不用担心没有热度和话题，这也是票房最基本的巨星效应保障。

至于演技方面，那更加不需要担心。

巩俐出道至今，至少拿下了20多个影后头衔，这就是对好演员最大的认可。

另外需要赞扬的，是巩俐对待这部电影的态度。

她为了让自己演的更加真实，花费了大量时间去研究郎平的一举一动，即使连一个小小的细节都模仿的惟妙惟肖。

从上图中我们可以看到，巩俐就连拿笔的姿势，都神还原了郎平的风范，可见是做足了功课。

一个好演员有时能够决定一部影片的命运，巩俐无疑给《夺冠》开了一个好头。

影片的男主角则是“百亿影帝”黄渤，他在片中扮演女排主教练陈忠和（中年）。

在影片拍摄初期，黄渤曾被网友质疑，形象和儒帅陈忠和存在很大的差距。

不过黄渤影帝一路拿到手软，虽然形象上无法神还原，但演技一定不会让观众失望。

最重要的，黄渤在电影方面有着巨大的影响力和庞大的粉丝基础。

近几年有他参演的电影，比如《一出好戏》、《疯狂的外星人》和《我和我的祖国》等等，这些电影的票房都是10亿+起步。

如今的黄渤除了被人称为影帝，还有一个新的身份，那就是“票房收割机”。

有这样一位票房缔造者的存在，《夺冠》何愁票房。

有了好故事和好演员，《夺冠》已经能够算得上一部佳作了，这样的作品无论放在哪个档期，都能成为票房的竞争者。

然而，1亿票房和10亿票房之间，还是存在很大的区别。

一部好作品自然不用愁票房，但是想要创造票房奇迹，还需要一个重要的因素，那就是情怀。

看看《战狼2》的成绩，我们就会发现情怀的作用有多大，接近57亿的票房，就是最好的说明。

好情怀

中国女排向世界展示的，是中华民族的团结精神。

它和“犯我中华者，虽远必诛”有异曲同工的妙处，虽然没有战狼的刀山火海，但比赛场面同样激情昂扬，皆是展现了国人的力量、智慧和拼搏团结。

女排姑娘们在世界大赛上，展现的是高超球技，也是中国最传统的美德。

作为华夏子孙，每个人都应该有这样的荣誉感。

2020是特殊的一年，祖国刚刚经历了疫情的折磨，虽然在国人团结一致的努力下，最终取得了胜利，但是在这过程中，有父亲、母亲、医生、老人离开了我们。

疫情虽然已经消灭，但创伤还需要慢慢愈合。

此时女排精神的来到，正是最好的疗伤圣药，它会让国人变得更加团结、强大和自强不息。

具备了好故事、好演员、好情怀，你们觉得离《夺冠》票房大爆，还远吗？