以为她能“骚”出圈的，结果还是糊了
最近的节目可以说是神仙打架。
前两天刚说完《明日之子乐团季》，这边《乐队的夏天2》又来了，歌还没听完，《这！就是街舞3》又来燃炸现场。
即使选秀扎堆，但有一档节目，自始至终都保持住C位。
《乘风破浪的姐姐》
从初亮相的炸，到各种百万文案的夸，再到30位姐姐轮着上热搜的火。
说是2020最爆综艺也不为过。
但最新这一期上的热搜，垮了。
姐姐淘汰，节目被骂。
对于节目本身，蝉主一直没写，那这次就来认真讨论一下——
背负万众瞩目的《浪姐》，怎么突然垮台了？
曾经信誓旦旦的“打破”
成了空口号？
最新一期的三公舞台，一播出就上了好几个热搜。
只是这关键词，充满了质疑。
垮台，有导火线。
三公前，孟佳组和音乐指导赵兆老师起了争执。
老师想给孟佳组的歌曲《花样年华》改编成音乐剧风，穿插着念白的画面感歌舞剧。
但孟佳组不想。
她们自己想要改成复古迪斯科风，再加上舞蹈、rap和现场互动。
导演组问改编的灵感和动机是什么？
几位姐姐异口同声，综合前几期比赛结果来看，最受观众欢迎的就是这种劲歌热舞式的舞台，因为不想被淘汰，所以她们要打安全牌。
听完后，赵兆老师面无表情，但依然坚持他改编的歌剧风不让步。
第一次，郑希怡争取：“你的想法很高级，但用在这种比赛中，我们会死得很惨。”
赵兆老师出动“鼓励法”：“你们都是脱颖而出的，完全不用担心。”
第二次，吴昕再争取：“老师，我们在你心里肯定脱颖而出，在票数上肯定脱不了。”
言下之意，很明显了，姐姐们觉得这样的慢歌舞台肯定不合观众口味，自己就是在“送死”。
但赵兆老师和导演组依然坚持自己想法不退让。
两边僵持不下。
最后没办法，孟佳组被说服，妥协了。
虽然不是自己第一意愿的表演，但几位姐姐也拼尽全力，选择了就要做到最好。
第三场公演，《花样年华》舞台的惊艳，孟佳组做到了。
是现场所有音乐人包括赵兆老师、其余姐姐、网友和弹幕都公认全场最好的舞台。
郑希怡的声音和黄圣依的眼神一出来，我鸡皮疙瘩掉一地。
个人觉得，比上一期《女孩儿与四重奏》的“后妈茶话会”还要魅惑撩人。
赵兆老师也很激动，说感谢几位姐姐为《浪姐》留下了浓墨重彩的一笔。
下台后，郑希怡哭着说她们从一开始的不自信到最后的成功演出，为自己和小伙伴骄傲。
蝉主也为她们的逆袭欣喜，想着这下该稳了。
但，公布结果，现场投票倒数第一。
更让人摸不着头脑的是。
实力公认强劲的孟佳，因三轮观众喜爱投票都是倒数，最后被淘汰。
得知孟佳被淘汰，没有一位姐姐脸上不是难以置信的表情。
孟佳的实力，毋庸置疑。
编舞、帮队友扣舞蹈动作等等，她的努力，全员也有目共睹。
明明是一个rapper却连着几场都唱自己最不擅长的慢歌，抵触却也用《这是因为我们能感到疼痛》的“淘汰边缘慢歌”拿到第三的不俗成绩。
但因为观众喜爱度垫底，实力和努力仿佛一层雾，一吹就没了。
有想法的、有思考的表演，还是敌不过劲歌热舞、甜蜜暴击的“一顿咔咔暴跳”。
一开始打着不按观众口味做女团的口号，说不能观众要什么就给什么，却每一场都按观众喜爱度淘汰。
而按观众喜爱投票的结果大多是：看人气大过看实力。
有人气会造话题的才是“天选之姐”，用心投入拼尽全力的却被淘汰警告。
归根究底，也就还是传统单一的101系女团选秀那套。
本想引导大众改变对30+女性看法的《浪姐》，很多观众表示“越看越失望”。
从乘风破浪到随波逐流
是谁变了？
一开始，不是这样的。
《浪姐》的开始，是“出道即巅峰”的刷屏式成功。
悄声无息地突然上线，毫无宣传预料的情况下，破4亿的播放量仅此一家。
当然，也没让人失望。
“三十而骊”的百万文案，三十位独立个性的姐姐，节目一出，气势就碾压全网。
展现女性最有魅力的时刻，做最好年纪的自己，打破规则，重新定义30+女性。
口号喊得响亮，姐姐们也又美又飒，观众们的情绪高潮一下被点燃。
激动的心情充斥各个社交平台——
“很开心中国也开始宣传'老女孩'的美了”
“初观感：脑子以每7分钟1热搜的脑补速度运转”
“姿势很好，你很难在市场上找到一款比它折衷得更好的女性主义产品了”
第一期的初舞台，是蝉主认为整个节目最精彩的部分。
各种性格交错的“女明星茶话会”、每个带着自己气场而来的姐姐和没有彩排的上场。
真实有趣又莫名的感动。
自荐第一个上场“试毒”的陈松伶，不是为了“装勇猛”出风头，其实是因为衣服太紧想赶紧表演完换掉。
虽然理由粗暴，但舞台上穿着西服礼帽跳《饿狼传说》的陈松伶，帅气又性感。
下了台，又变身“手指dance”的段子手。
被嘲90年代夜总会表演的张雨绮，不仅歌老还顺拐。
但那比以往聚光灯下的精致女明星鲜活多了。
姐姐们的金句，整合一下就能出一本“新时代女性警句”。
伊能静：能不能你配合我，别让我配合你。
张雨绮：喜欢我的人多？不喜欢我的人更多！ 裙子甩起来！
万茜：作为演员，以前都是在角色里，这次可以试试演自己。
丁当：我可不止于此。
王霏霏：放在中国，我实力是A。
黄龄：我光靠作品就可以说话，总比人红歌不红好。
黄圣依：我是什么风格？ 宁静：你就是你啊。
第一场公演的《兰花草》，至今仍是蝉主心中的Top1舞台。
梳着油头的姐姐，每一句词都唱出了不容小觑的“姐姐力”。
宁静的破天荒舞蹈、袁咏琳的rap、阿朵的声线，融合得恰到好处。
那句“我慕天地广，花语亦铿锵”，加上阿朵的怒音，女性力量的诠释都在这首歌里。
可是，赛程过半，好像慢慢有些味道变了。
一开始的选歌，喜欢跳舞的选劲歌，喜欢vocal的选慢歌，想要女人味的直言不讳。
越到后面，则变成了劲歌扎堆抢，抒情慢歌无人问津。
第三次选歌，因为是慢歌而没人想选的孟佳，着实心酸。
心疼孟佳，也可惜节目。
越来越向“燃、炸、齐舞、rap”单一女团风格靠近的姐姐们，在不知不觉中，逐渐失掉了一开始的“三十而骊”。
豆瓣上有条评论：“我想看的是围绕姐姐打造女团，而不是为了女团打造姐姐们。”
期待30+姐姐重新定义的“国潮女团”，却越来越偏向传统的韩式女团。
蝉主最不愿看到的局面，还是出现了——
信誓旦旦的“打破”成了空口号，失去了初心。
姐姐很好
什么都没变是最可惜
从乘风破浪到随波逐流，究竟是谁变了？
姐姐们变了。
一开始的自信满满，到因为观众缘而越来越否定自己的孟佳，变了。
一开始说着“全部人都跳一样多没意思”，到后面对白冰说“就3分钟的表演和给观众的时间，必须加深记忆，不能标新立异”的宁静，变了。
一开始带着“还不知道给一些什么人来评判”的霸气，到后面说着“这样的编排观众会让我们死得很惨”的好怂的郑希怡，也变了。
但其实，又什么都没变。
网友失望，原来背负着众望的《乘风破浪的姐姐》不过是30+版的《创造101》，其实什么浪也没破。
人气话题第一，美貌第二，实力以前两个指标为标准。
回想一下，这么多期浪姐，你印象最深刻的是什么？
是对小姐妹提鞋端咖啡无动于衷的富态少奶奶的黄圣依？还是用心改编作品完成舞台的朱婧汐？
是几次顺拐的张雨绮还是努力低调的王智和王丽坤？
是用心呈现的惊艳舞台还是津津乐道的争议八卦？
《浪姐》的可惜在于，挖掘了这些姐姐的独特的美，却不够珍惜，而是把这些“特别”放进了大乱炖里，出锅都一个味。
节目最初的立意是：“看！30+的姐姐有30+的风采”。
现在却似乎成了：“看看吧，30+的姐姐也可以有20+的风采”。
我们想看的，不是姐姐们为了赢而去迎合别人的30岁，而是为了30岁不输，决不言败的姐姐们。
我们亢奋，在于有机会目睹30+女性的魅力积淀，结果却还是按20岁女团的标准来评判。
“对像20岁的追捧”而不是“坚持每个年纪的韵味”，我很遗憾。
一开始，姐姐们斗志昂扬百花齐放。
后来票数和评分明显往唱跳型劲歌热舞倒，意识到再怎么有想法慢歌也是赢不了。
票数的打击是其次，精气神的摧毁才是重磅。
原本期待规则被打破，看到的却是逐渐屈服的姐姐们，这对于姐姐们和观众来说都是可惜的。
节目口碑下滑，姐姐们不是败笔，她们很好也很努力在绽放突破。
观众的失望，是因为节目“当了，却没有破也没有立”。
节目播出之际，所有人都带着期待。
在对女性不宽容的今天，期待百花齐放的姐姐们能作为榜样打破偏见，不用遵守强权社会给女性审美制定的条条框框，也不需要讨好谁，都能活出自己的风采，展现坚韧力量。
但可惜，现在看来走偏了。
最初那句“我好像没那么怕老了”的共鸣，变成了一张“口头支票”。
这不是单纯的快歌与慢歌之争，也不只是姐姐们人气和实力的高低。
节目中的矛盾，不仅是姐姐们的困境，而是当下语境里女性面临的难题。
迎合还是迎刃而上？妥协还是背水一战？认命还是挣扎？
《浪姐》不过是这场博弈的缩影。
说到底，我们不应该期待一个综艺节目来扭转。
真正要乘风破浪的不是一档节目，也不是某一位姐姐，而是来自观众自己的“最大偏见”。
高开低走是可惜，但意识不到“低”是可悲。