悲惨画家梵高的作品 色彩艳丽狂放对生命桀骜不驯

　　文森特·梵高是荷兰后印象派画家，他的的作品是印象主义后期艺术代表，深深影响了二十世纪艺术。梵高的作品早期受印象主义和新印象主义画派影响,后来受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格。

　　文森特·梵高的代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。文森特·梵高一生中有864张油画，1037张素描，150张水彩画，而他的水彩画十分出众和油画不分上下 。他个人独爱肖像画和向日葵，一生中画过35幅自画像，向日葵系列11幅。

　　梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。到多伦特和海牙时期，梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等。

　　梵高对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情，他喜爱农民的一切，尤其是向日葵、麦田、莺尾花、豌豆花等。梵高曾经画过许多有关向日葵的画，虽然每次绘制的向日葵数目不一样，花朵的姿态也都不一样，但是它们都体现出了一种饱满和劲头。他经常选取这些散发着泥土清香的物象作为自己的绘画题材，因此被称为“画家中最纯粹的画家”。

　　梵高可以说是最悲惨的画家了，但短暂的生命里表现出来的对艺术疯狂而执着的追求令人惊叹。梵高的作品用绚丽的色彩和狂放的画卷来诠释着生命的含义，我们总能从他的作品中看到鲜活的生命。